【 NeoFashionGo & 華人世界時報 應瑋漢 】雲門舞集總監鄭宗龍近日宣布，將於四月份舉辦一系列活動，邀請當初協助雲門建設的夥伴們回到淡水，見證雲門劇場的成長與變化。他形容這個地方如同樹木般茂盛，期待大家能再次回到這個充滿藝術氛圍的空間。今年，雲門的作品《定光》將受邀參加日本的瀨戶內海藝術節。鄭宗龍回憶起與策展人北川富朗在東京的會面，兩人在細雨中深入探討演出的可能性。北川富朗對《定光》表示高度讚賞，認為這部作品與瀨戶內海的自然環境非常契合。瀨戶內海藝術節旨在吸引年輕人回流，促進藝術家與當地居民的合作，鄭宗龍也希望能創作一個互動作品，讓雲門與當地社區進行更深層的交流。除了正式演出，鄭宗龍計劃在當地進行一場互動演出，選擇了一些翻譯自日語的台語歌曲，期望能與當地居民建立更直接的聯繫。這樣的安排不僅能展現雲門的藝術魅力，也能促進文化的交流與融合。
在談到新作《關不掉的耳朵》時，鄭宗龍提到這是他首次與國際知名的法國劇場合作，感到既緊張又期待。這部作品將探討聲音如何影響舞台空間及人類情緒，並將與法國音樂家共同創作。鄭宗龍的創作靈感源自2019年在衛武營的演出，當時法國的劇場總監對他的作品表現出濃厚的興趣，這次合作便是從那時開始萌芽。此外，鄭宗龍還透露，雲門將於年底在日本進行巡演，涵蓋關東、關西及北九州三個地區，這是雲門在16年後再次踏上日本的舞台，讓他感到無比興奮。這次巡演的作品《波》在去年於橫濱的紅磚倉庫藝術節上獲得了高度評價，總監小野靜思的邀請讓這次演出成為可能。明年，雲門將迎來30週年，鄭宗龍與林強正在策劃一場特別的戶外公演，計劃讓觀眾在夏日午後共同參與舞蹈，創造一個快樂的身體體驗。他們希望能在廣場上呈現出上萬人一起跳舞的壯觀場面，讓藝術真正融入生活，讓每個人都能感受到舞蹈的魅力。
鄭宗龍提到舞台表演與光的密切關係，尤其在舞蹈中，光線的運用能夠顯現出動作的美感和情感。他強調，光不僅是照明工具，更是創造氛圍和情境的關鍵元素。在他的作品《定光》中，透過鏡面紙和光線的巧妙結合，觀眾能感受到陽光透過樹葉的影子，仿佛置身於自然之中。鄭宗龍認為，舞者與光影之間的互動猶如雙人舞，彼此影響著觀眾的視覺和情感。他希望觀眾能在觀賞中體會到時間、肢體與大自然的流動，感受到一種純粹而清晰的存在。光的方向和位置直接引導觀眾的注意力，讓他們在舞蹈中找到共鳴。在未來的作品中，他計劃更深入地探索聲音與音樂的運用，並考慮空間噪音對表演的影響。他相信，聲響的設計同樣能夠豐富觀眾的體驗，讓整個舞台呈現出更為立體的感受。鄭宗龍的創作理念，無論是對光的運用還是對聲音的探索，都在追求一種與自然和諧共舞的藝術境界。(照片:部分李佳曄)