Onitsuka Tiger 在微風南山重構亞洲時尚座標 周興哲與邵雨薇見證色彩成為時尚流行的「第一眼」

【品傳媒娛樂時尚中心總編 & NeoFashionGo & 華人世界時報 應瑋漢】在所有競爭已被極度放大的時代裡，品牌之間的差距，往往只剩下「第一眼」。誰能在瞬間被記住，誰就擁有定義市場的能力。Onitsuka Tiger於4月1日正式揭幕的Onitsuka Tiger 微風南山概念店，正是一次對「第一眼」的精準操控。這不只是門市開幕，更像一場關於視覺、空間與身份的再編碼。品牌將標誌性的 Tiger Yellow 作為空間起點，從石材紋理到金屬細節，從光影層次到動線設計，建立出高度一致的感官語言。當顧客走入其中，並非單純進入一間店，而是被置入一個已經完成設定的世界觀。這個場域的意義，在於它不再只是零售空間。它同時承載伸展台的延伸、生活風格的投射，以及品牌話語權的落地實驗。米蘭時裝秀系列首度完整導入台灣市場，使高端時裝線與日常穿搭之間的界線逐漸模糊。設計不再停留於展示，而是進入日常的選擇之中。

.

「Onitsuka Tiger 品牌光影層次到動線設計，建立出高度一致的感官語言。」

.

開幕現場，周興哲與邵雨薇的同台現身，成為另一層敘事。兩人因戲劇合作建立連結，此次於戲外場域再次交會，讓品牌活動延伸出一條關於人物關係的隱性軸線。這樣的安排，並非單純曝光，而是一種跨場域的整合設計。邵雨薇在現場提到，看到 Tiger Yellow 的第一感受是「非常震撼，很有品牌的感覺」，並直言「你一看到它就覺得說，哇，這個就是標誌性的」。這段話簡單直接，卻揭示了當代時尚最關鍵的邏輯：辨識度已成為一種可被經營的資產。她進一步分享，空間內部風格層次豐富，從皮外套的個性，到適合上班族的西裝外套，再到運動休閒款式，各種風格同時存在，形成可被自由切換的選擇。這種多元配置，也映照她自身的穿搭態度。她坦言「算是啦，比較敢」，這份所謂的嘗試，並非任意拼貼，而是對風格邊界的持續探索。

.

當天她所選擇的造型，同樣呈現這種克制中的變化。藍色背心搭配紫色半身裙，維持在兩種色彩的平衡之中。裙身上帶有月亮意象的金屬刺繡，在行走之間浮現細微光澤。她形容這樣的效果，會在動作時出現「若隱若現的亮點」。整體視覺既保留柔和氣質，也透出細節的存在感。鞋履部分，她特別提到 Rodeano 設計，以腰帶結構與金屬點綴作為特色。這些元素與服裝形成呼應，使整體造型維持一致性。她也觀察到搭配方式會影響風格呈現，例如搭配襪子與不搭配襪子，會產生截然不同的氛圍，讓同一套穿搭在不同季節中延伸出新的表情。

.

「Tiger Yellow同時承載伸展台的延伸、生活風格的投射，以及品牌話語權的落地實驗。」

.

相較之下，周興哲的穿搭語言則呈現另一種方向。他以較為寬鬆的 bomber jacket 搭配皮帶與黑色靴款，在正式與休閒之間取得平衡。他提到整體造型帶有一點正式感，同時也保留輕鬆的輪廓。這種選擇，反映出當代男性風格逐漸傾向結構與舒適並存的趨勢。他同時分享，自己偏好復古且舒適的球鞋設計，認為兼具時尚與實穿性。這樣的審美，將過去的設計語言轉化為當代日常的一部分，使風格不再侷限於特定場合。

.

周興哲提到新劇拍攝歷時四個半月，累積四百多場戲，形容自己「整個豁出去了」。這樣的描述，呈現出演員在高密度製作環境下的投入狀態。戲中角色涉及餐廳經營，他則坦言私下並未真正成為經營者，但對料理抱持興趣，尤其重視火候掌握。邵雨薇則分享自己長期製作起司蛋餅的經驗，並認為這是最拿手的料理。兩人在談及愚人節時，也一致表示自身性格偏向認真，較少進行惡作劇。

回到品牌本身，Onitsuka Tiger 此次於台北的布局，顯示其在亞洲市場的戰略轉向。從空間設計、產品線導入，到人物合作與敘事安排，都指向一個更完整的系統：品牌不再只是提供商品，而是建構一種可被體驗、可被記憶的生活場域。而後將視覺的震撼，延續至嗅覺的記憶。當米蘭時裝秀系列進入在地市場，當香氛「Wearing Quiet Radiance 沐光之境」以光的意象延伸感官層次，品牌已逐步完成從單一產品到整體體驗的轉換。這種模式，意味著未來競爭的核心，將落在「誰能建立完整世界觀」。對台灣而言，這樣的場域出現，也帶來另一層可能。它不只是國際品牌的落地，更可能成為亞洲時尚語言重新編排的節點。當文化、設計與商業交錯，新的話語權結構正在形成。

.

在這個過度飽和的世界裡，

誰，能被記住。

往往只藏在那「第一眼」之間。