【 NeoFashionGo & 華人世界時報 應瑋漢 】有些人上任，是走馬看花；有些人上任，則像名醫開方。文策院新任董事長王時思顯然屬於後者，她不僅看見文化產業的傷口，還能舉一反三，從斷裂處重新縫製整體體質，於是有了所謂的「文化靈活體質」五大策略，聽來像中醫望聞問切，其實是內容產業的全身健康檢查。當文化內容策進院（文策院）迎來新任董事長王時思，也就意味著一場從體質到節奏的重塑正式展開。茶敘上，王時思首次面對多家媒體，以優雅又直白的語氣揭示「前瞻」、「靈活」、「實效」等五大策略藍圖。這不只是行政體制的小調整，而是一場對台灣文化產業全面提振的野心宣言。
王時思提出五大工作目標：第一、推動臺灣文化內容產業的轉型與升級。她指出，全球內容產業型態劇烈變動，加上科技突破、OTT 平台崛起、疫後娛樂消費行為改變，以及影音內容的破碎化、資訊視覺化、短影音盛行等趨勢，皆促使市場模式快速轉變，全球內容產業都面臨轉型的重大挑戰，臺灣必須緊跟全球趨勢，積極尋找未來的發展模式與產業型態。第二、持續推動國際化。國際化是臺灣最關鍵的發展策略，必須持續深化國際合資合製，以爭取國際資金、提升產製技術、布建國際人脈，最終攻略國際市場版圖，以突破臺灣本地市場不足的先天限制。第三、針對不同文化產業類型發展重點策略。王時思表示，文策院成立至今已第六年，未來將進一步依據不同類型的文化內容發展對應分殊化的重點策略。如臺劇近年已經從產量提升轉而面臨銷售通路的挑戰；電影則需要針對不同地區的受眾偏好，發展務實的發行策略；流行音樂除了產量提升，也需要找到突破市場的類型風格。例如，臺灣早期老歌、校園民歌流行音樂曾是華語市場的主力，如今優勢則已轉向多元開放的創作環境，像嘻哈、多語饒舌音樂類型的興起，展現出臺灣社會兼具包容與批判的特質，這在亞洲社會中尤其特別。在出版方面，臺灣亟需擴增譯本總量才有機會爭取國際能見度，以品牌識別與造星的策略帶動話題和曝光，同時延伸故事 IP 效益，帶動出版業轉型走向跨域整合，才有機會在閱讀習慣普遍下降的環境中搶救出版業。整體來說，善用臺灣優勢，選擇最佳突破乃至帶動臺流的重點策略是目前的重要課題。第四、針對不同階段的文化內容產業提出對症政策。文策院的角色應視為上游對接政府文化政策、下游對接民間商業市場，不同類型的文化內容產業因發展階段不同，需要的支持政策也會有所不同，文策院應該可以發揮行政法人的強項，扮演連結政府政策和民間資源的角色。以 IP 發展為例，從創作一路到行銷，不只接軌政府資源，也幫助內容走進民間市場，讓好故事不只是說出來，更能落地、變現，以及被看見。王時思強調，文策院作為對外代表臺灣的重要平台，不僅需回應政策方向，更要靈活面對民間的商業需求，積極推進內容產業進入更具消費導向的國際市場。第五、推動文化內容產業經營思維。王時思指出，實務經驗與商業思維是臺灣內容產業最重要的「體質調理」，只有健康的產業體質才能吸引資金和產製之間產生長期、穩定的良性循環。未來文策院會持續透過文化創業加速器、TAICCA School 及各項院內輔協機制，陪伴夢想者走入產業現場，讓夢想成為觸手可及的真實場景。
今日她流露出內心期待與責任感：「焦慮不能解決問題，只有挖掘並善用臺灣混融多元、具原創性、既脆弱卻極具韌性等特質，建立文化自信，才能在國際內容產業的藍海中創造迷魅人心的臺流。」最後，她感性地感謝前董事長的基礎工作，並期勉文策院未來「掌握產業需求、帶動民間能量」，以行政法人制度與紀律自我要求，成為官、民雙信任的一支活力團隊。這場茶敘，融合溫度與策略，也將文策院從筆墨授權走向內容實作的「靈活體質」。若說未來的台流需要的是勇氣與自信，那文策院在她的帶領下，正準備從政策舞台踏入市場競技場。
但文化若只談夢想，不如乾脆寫詩。詩人可以餓，創作者可以苦，但產業不能空轉，也不該靠悲情募資度日。當「文化內容產業」正式掛上「產業」二字，代表它已從純粹理想的山中清泉，轉進市場競技的洶湧海洋。盈餘，是文化商品能否浮上海面呼吸的關鍵。浪漫，很重要；現金流，更實際。畢竟，國際投資人不會為夢想買單，他們看的是數據、潛力與回收期。想吸引國際資金，必須先學會精算文化價值：多少產製成本？多少內容可授權？能不能授權二次？三次？是否具有跨語言的敘事彈性與文化轉譯能力？只有活著的文化，才能長出下一個經典。台灣怎麼才會有一個會賣票的劇場、會打榜的歌曲、會被影視改編的小說，最後會產生全球偶像，並不廉價，要靠能打開全球市場的全面性的台灣文化潛艦，全面支持。讓一本書不只得文學獎，也能成為全球各國翻拍的劇本來源。夢想，仍然要有。但必須是帶有財報附件的夢想。( EDN – 東方數位新聞- EastDigitalNews – www.eastdigitalnews.com )