【 NeoFashionGo & 華人世界時報 應瑋漢 】在這個人人都想活成網美，卻又害怕被貼上完美標籤的時代，陳竟飛Shane勇敢挑選了一條不走尋常的路。他的全新單曲〈美術館〉，彷彿一份對自我碎片的收藏宣言。在傷疤的皺褶間，注寫屬於真實的美，並邀請你一同走入這個由歌聲構築的《The Ego》小宇宙。這場精神展覽，由他自己跨足策展與被展出者雙重身份。他披上雕塑感銀灰長外套，臉上的傷疤成了視覺焦點，耳掛金屬羽毛耳環、濃烈妝容破格對應歌聲中的哲思：傷痕非遮蔽，而是真實。陳竟飛Shane大大宣告：「傷疤也是我人生的一部分，既然如此，為什麼不能大方展示它？」這不只是造型話題，而是一場文化對社會期待的禮貌嘲諷：別再用完美標準束縛人。
當創作成為救贖，音樂便不再只是旋律，而是一件值得駐足凝望的藝術之作。2025年6月25日，陳竟飛Shane以公益大使之姿，受邀擔任台灣世界展望會與「造浪學苑」攜手推動的「攜手造浪，點燃改變的力量」計畫活動大使，並首次現場演唱新曲〈美術館〉，以暖唱新歌為愛集結力量。這首新歌是他的第二波主打，承接五月推出的〈憤怒的重量〉，但風格卻轉向感性電子與另類流行，營造出如踏入展覽空間般的視覺與聽覺體驗。音樂人陳竟飛Shane將創作宇宙命名為《The Ego》，〈美術館〉便是其二章的開展。歌聲在節奏律動中訴說：欣賞別人、更欣賞自己，每個人的存在都獨具意義。對他而言，這不只是音樂作品，而是一段哲思與感官的對話，邀請聽者走入その間、自我對峙。
令人驚豔的是MV的視覺設計：陳竟飛Shane將自己化為展品，身穿雕塑感銀灰長外套，臉上有一處顯眼的傷疤，配上金屬羽毛耳環與強烈妝容，營造出性感而堅毅的衝突美感。「傷疤也是我人生的一部分，既然如此，為什麼不能大方展示它？」他直言，此次造型設計由己親參與，意在彰顯「不完美即是唯一」的真諦。畫面濃烈卻餘韻未盡，陳竟飛Shane用率性對觀者低語：「來看我，也看見你自己。」他的角色與這首歌的宣言相呼應：人生的殘骸，必然存在；而〈美術館〉的門票，正是邀請每位觀眾與自身的裂痕相遇。每段經歷、每道痕跡，都成為一展覽中不可或缺的藝術品。「你來看展，也成了展覽一部分」，儼然一場關於自我存在的集體展覽。
在活動現場，除了音樂與視覺，公益更是核心。透過「訂閱」機制號召長期支持弱勢孩童，陳竟飛Shane不只為愛發聲，也以創作力量激起社會共鳴，唱出對這個世界的祝福。他期許這首歌能讓「世上努力生活的人們都知道，欣賞別人、欣賞自己，每個人的存在都獨具意義。」在這波騷動的音樂浪潮裡，陳竟飛Shane再次展現藝術家的勇氣。他無懼傷疤，坦然承認不完美，將自我裂縫化作展品，以音樂撐起一座心靈美術館。他的新曲、新形象與新任大使身份，不僅延續創作火力，更為「The Ego」宇宙揭開更深的哲思層次。當舞台與展場無縫接軌，陳竟飛Shane讓我們相信：藝術不需要掩飾，真實本身，就是最動人的藝術。全新的〈美術館〉不是要你喜歡或討厭它，而是提醒你：真實本身，就是美。走進這間歌聲勾勒的美術館，你會發現，那些曾讓你縱身躲藏的裂痕，其實正是最值得被選展的作品。(照片:小馬鈴薯娛樂) ( EDN – 東方數位新聞- EastDigitalNews – www.eastdigitalnews.com )